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第 8 章 Maya 的灯光系统
8.1 灯光的类型
Maya 中，有这么六种灯光可以创建！
- 环境光
环境光是模拟大气中漫反射的一种的光源，它比较特殊却极其常用。由于它本身“漫反射” 的属性，使它能够将灯光均匀地照射在场景中的每一个物体上。
在默认状态下，环境光明暗处理的值是 0.45，当其趋向于 0 时，环境光的性质就趋向于无向性，即照明绝对均匀。 当其趋向于 1 时，环境光的性质就趋向于有向性，当等于 1 时，则只会照亮受光面。
- 平行光
按照箭头所指示方向进行平行光投射的一种灯光类型。
- 点光源
是以一个点为发射光线的光源，它是由光线在某一点开始，句其他各个方向进行等量的发射。
这个特性使它很符合自然界中的一些光源的特性，例如：蜡烛、灯泡、太阳等。
局限：光线散射得过于平均，不易对一些需要突出的物体做出光线的直射照明。
应用：场景的辅助灯光。
- 聚光灯
一种将光线限制在一个如同圆锥的区域内，并以此问外发射出光线。
它所投射出来的朋影具有一定的透视性，透视感的强弱取决于聚光灯散发光线的区域的大小。
聚光灯的应用很广泛，不仅能起到突出某一区域物体的作用，还由于它自身的特性，使得它可以模拟出类似手电筒、矿灯和汽车前灯发出的灯光。
- 区域光
Maya 灯光系统中最接近于真实的灯光类型。
是以一个矩形的区域为照明光线的发射体。
衰减：阴影由于光线的变化，会在离物体越近的地方阴影越重，离物体越远的阴影越淡，并渐渐消失。
- 体积光
可用于模拟照亮特定的体积范围；
可以对灯光的袁减进行较强的控制。
适合于：与灯光雾相配合，模拟较暗的光源所发散出来的光的效果。
8.2 灯光的基本属性
| 属性 | 解释 |
|---|---|
| 类型 | 六种基本灯光类型：环境光、平行光、点光源、聚光灯、区域光和体积光。 |
| 颜色 | |
| 强度 | |
| 衰减速率 | 无衰减、线性（作图常用）、二次方（现实世界）和立方。 |
| 圆锥体角度 | 聚光灯独有。 |
| 半影角度 | 聚光灯独有。用来控制聚光灯的投射光线边缘羽化。 |
| 衰减 | 控制灯光区域向周围扩散的属性。 |
| 阴影颜色 | |
| 使用深度贴图阴影 | |
| 分辨率 | 用于调节阴影渲染精度的参数。 |
| 过滤器大小 | 用来控制“深度贴图阴影”的边缘虚化程度，值越大，边缘越虚，反之则越尖锐。 |
| 偏移 | |
| 使用光线跟踪阴影 | 启用它，效果更真实，渲染速度更慢。 |
8.3 灯光的布置技巧
8.4 示范实例——布光模拟全局渲染
打开 8-4-Spheres.mb。创建一个 聚光灯，面板-沿选定对象观看。
根据视图调整光照范围。
现在渲染出来长这样。
给这个聚光灯启动 使用深度贴图阴影。
再来点 阴影颜色，调整 分辨率，设置 过滤器大小，使得阴影有点颜色，还显得很柔和。
给这个聚光灯来点 颜色。
给这个 聚光灯 来点 半影角度 和 衰减。
现在环境的暗部太暗了，给场景加一个 环境光，颜色 为 白，强度 为 0.200，环境光明暗处理 为 0.100。
给场景底部来点 颜色 为红蓝渐变的 区域光，注意方向向上。
同理，给场景左边来个红色的 区域光，右边来个蓝色的 区域光。
调一调参数。
再给场景来俩红蓝 聚光灯。
最终效果。
8.5 示范实例——室外回廊场景的布光
寄！这个 8-5-building.mb 没给贴图！随便网上找点贴图凑合着用吧……
创建一个 聚光灯，这个灯覆盖整个场景。
调整光线强度和颜色模拟正午的太阳光。
创建一个黄色的环境光照亮暗部。
再在正面加一个 聚光灯，使得三个墙面明暗分明，有立体感。
给窗外的墙一点辉光。
打开 使用光线跟踪阴影。
再调调参数。
打开 照明/着色-灯光链接编辑器-以灯光为中心。
让环境光只影响窗外平面和屋顶。
最终效果。（有些贴图没有补，还是不太阳间……）
8.6 示范实例——魔法师的辉光特效
打开 8-6Light Effects.mb 文件，给小奶牛的火炬顶部位置创建一个 点光源。
给这个 点光源 添加 灯光辉光。
这样就有辉光效果了！（这个奶牛贴图对不上……不管了）
调一调参数。
来个镜头光斑。
最终效果。
第 9 章 Maya 的摄影机
9.1 摄影机设置
9.2 示范实例——摄影机景深特效实例
景深是摄影技术常见的名词。一般而言，无论是摄影机还是照相机都有一个聚焦的范围，也就是在某个距离段上的物体是清晰的，而不在这个距离段上的物体则不清晰。这种效果称为照相机或是摄影机的景深（Depth of Field）。
9.3 摄影机的运用技巧
景别主要是指摄像机与被摄对象间距离的远近，从而造成画面上形象的大小变化。一般情况下，景别大致可以分为远景、全景、中景、近景、特写等。
- 远景镜头：
基本要在画面中显示场景中的所有内容，告知观众这个故事发生在一个什么样的环境下。如下图所示，观众可以从这个镜头中被告知：这是一个办公环境，桌子上成堆的文件喻示着这是一个疯狂工作的办公环境。远景主要是相对而言，因为下图中可能实际距离只有 10m 左右，但是发生的所有故事都会在这个场景中展开，因此这已经是场景中最远的距离了。
- 全景镜头：
出现人物全身形象或是场景全貌的镜头，它比远景镜头距离角色更近。这种镜头非常适合表现丰富的肢体动作，或者场景中要发生的事件。
- 中景镜头:
显示人物臀部以上（或以下）部分形象的镜头，摄像机与角色之间保持着充分的距离，以便能够看清楚角色以及周边的环境。它比全景镜头距离角色更近，能够使观众更清楚地看到角色上半身（或下半身）的动作，传达效果更好。下图就可以充分表现主角拼命打字、工作的状况。
- 近景镜头：
显示人物肩部或胸部以上形象的镜头，可以更加深入刻画角色的情感，比较适合表现头部动作。下图就可以表现主角叹气、摇头的效果。
- 特写镜头：
显示人物面部表情的镜头，可以细致充分地表现人物面部表情细节，在刻画人物情绪时尤其常用，极近的镜头也拉近了观众与角色之间的距离，使观众能够更加充分地感受到角色的情绪。
一般常用的镜头角度可以分为仰视、平视、俯视、倾斜和鸟瞰几种。
仰视镜头：
把摄像机放在低于被摄物体的位置，然后把摄像机头部稍稍抬起，由下往上进行拍摄。当一名角色出场的时候，经常会使用这种仰视镜头，可以突出表现这名角色在故事中的地位。仰视的角度也会让观众产生敬畏的感觉。
- 平视镜头：
使摄像机和被摄物体处于水平的位置，然后进行拍摄。
这是一种中性的镜头，由于观众和角色处于同一水平线上，并且直接对着眼睛，因此往往让观众感到和角色处于同一地位。这也是使用最频繁的镜头角度。
- 俯视镜头：
与仰视角度相反，使摄像机角度高于被摄物体，从上往下进行拍摄。
这样的镜头表现人物，经常是暗示着这个人物地位的卑微，和面对世界的渺小。在战争片中，很多这样的镜头，来表现士兵在战争中的地位。
- 倾斜镜头：
这是一种比较特殊的镜头类型，也被称为“荷兰镜头”或“香港镜头”，通过对摄像机镜头的倾斜，画面水平线不再保持平行，从而使画面效果具有更多的戏剧性。下图的效果，就表现出巨大的工作量即将压垮一名工作者的效果。